Reseña del libro "Magnus Chase: La espada del tiempo"

Sinopsis oficial del libro “Magnus Chase: El martillo de Thor”: Un objeto milenario ha desaparecido. Una amenaza se cierne sobre los nueve mundos. Magnus Chase no está preparado para el Ragnarok, pero ha llegado la  hora de invocar la espada del tiempo y pasar a la acción.

El martillo de Thor ha vuelto a desaparecer. El Dios del trueno tiene la  mala costumbre de extraviar su arma (total, solo es la fuerza más poderosa de los nueve mundos), pero esta vez no se ha perdido  exactamente, sino que ha caído en manos enemigas. Si Magnus Chase y sus  compañeros no son capaces de recuperar el martillo, los mundos mortales  quedarán totalmente expuestos al temible ataque de  los gigantes. El Ragnarok empezará. Los nueve mundos arderán. Pero por desgracia, la única persona que puede ayudarlos a recuperar el  arma es Loki, el peor enemigo de los dioses... y el precio que hay que pagar es muy alto.

Ya veremos si esta logra alcanzar a su antecesor, pero para empezar esta reseña diré que este ejemplar se puede resumir en 2 palabras: “absurdamente entretenido”. Un comentario tanto bueno, como malo. 

La historia se basa en un cabo suelto que dejó la anterior obra, enredando a los protagonistas en una búsqueda por el extraviado martillo de Thor, dándose cuenta de que son los peones de un juego mucho más grande creado por el mismísimo Loki.

La escritura de Rick siempre se ha caracterizado por su toque jocoso y jovial, metiendo a sus personajes en grandes líos y salvándolos de las maneras más surrealistas posibles. Al igual que caricaturizando a legendarias entidades mitológicas, logrando que estas, por asombroso que parezca, se sientan cercanas y podamos verlas representadas en personas de nuestro entorno. 

Aunque, obviamente, “Magnus Chase: El martillo de Thor” no es para nada la excepción a lo anteriormente mencionado, a veces en el libro se abusó de usar chistes muy tontos e infantiles, que más que acercar algunos dioses, los ridiculizaron (no sé si esa era la idea).  En serio, no sé cuántas veces leí las palabras “peo” y “Thor” en una misma oración. Sin embargo, el humor del libro sigue siendo bastante disfrutadle. 

Por otro lado, la manera en que los protagonistas se metían en problemas llegó a ser un tanto repetitiva. Sabía que, por más que las cosas estuvieran yendo mal, iba a ocurrir algo imprevisto que iba a complicar aún más la situación. Y bueno, que los lectores ya prevengan pequeñas complicaciones en los conflictos presentados no es lo mejor. 

Asimismo, en las obras de este autor es común los largos viajes a diferentes localidades en el que se obtendrá ayuda para vencer al enemigo; no obstante, aquí visitaron tantos lugares y el grupo de protagonistas se dividió tantas veces, que en ocasiones me perdía. Pero, no voy a negar, que menos que en el anterior volumen. 

A pesar de estos inconvenientes, este libro presenta un viaje entretenido por los 9 mundos nórdicos, lleno de experiencias divertidamente ilógicas y con mucho detalle a esta mitología y a su incorporación a nuestro mundo real. Como lectores, también nos convertimos en una ficha más del plan de Loki, descubriendo poco a poco, junto a los protagonistas, que es lo que está ideando y en quien podemos confiar. 

Sus personajes son su punto más fuerte. Curiosamente, aquí se dejó a Magnus un tanto de lado (tampoco tanto) para poder profundizar en sus compañeros, los cuales, en gran medida, seguían siendo un misterio y no habían sido explorados tanto como me hubiera gustado. 

Después de haber leído varios libros de Rick, aún me sorprende la capacidad que tiene para escribir gran cantidad de personajes tan diferentes e iconos, de complejos pasados y de carácter definidos, que, de alguna forma, trabajan bien entre sí. Estamos hablando que en esta saga existen elfos, enanos, metamorfosis y valkirias, con los que extrañamente puedes simpatizar o verte representado.

El villano principal es Loki, un manipulador y un mentiroso, del que nunca debes confiar, pero que nos deja pensando qué tanto de verdad hay en sus palabras. Es un buen antagonista, aunque parte del trabajo lo hizo la propia mitología. No obstante, la narración logra que sientas un poco de empatía por él, al mismo tiempo que deseas su derrota.  

Resumiendo, este fue un buen libro; no obstante, no mejor que el anterior. Ante ello, debo recordar que incluso sentí que el volumen antecesor estaba en la sombra de Percy Jackson, por lo que 3 estrellas me pareció una buena calificación para “Magnus Chase: El martillo de Thor” tomando en cuenta toda esta información. 

Esta historia, en una comparación rara, me recordó a Infinity War. Es decir, su trama y las cosas que ocurren tienen un sabor agridulce, pero dan pie a un potencial memorable desenlace. Ya veremos sí “Magnus Chase: El barco de los muertos” (la continuación) logra cumplir lo que está prometió. 

-Dani23

Sinopsis oficial de “Magnus Chase: La espada del tiempo”: Los dioses vikingos han despertado. Magnus tiene en sus manos el secreto que puede detener el fin del mundo. Pero ese mismo secreto también puede destruirle.

Magnus Chase siempre ha sido un chico con problemas, ha vivido solo en las calles de Boston esquivando tanto a la policía como a los ladrones. Un día, una nueva sombra se suma a sus perseguidores: su misterioso y hasta entonces desconocido tío Randolph, que le revela un secreto imposible: Magnus es en realidad el hijo de un dios nórdico. Los mitos Vikingos son reales. Los dioses de Asgard están preparándose para la Gran Guerra. Trolls, gigantes y criaturas horrendas se entrenan para el Ragnarok, el fin del mundo.

Con la ayuda de Sam, una valquiria que lo odia en secreto, y del enano Blitzen y el elfo Hearthstone, ambos fugitivos, Magnus viajará por los nueve mundos en busca de la única arma que puede detener el Ragnarok: una espada legendaria perdida hace miles de años… Y en el camino tendrá que tomar la más difícil de las decisiones. Porque a veces, para salvarse, es necesario morir.

“Magnus Chase: La espada del tiempo” es el primer libro de una trilogía acerca de los dioses nórdicos que fue escrita por el aclamado autor estadounidense Rick Riordan. Este escritor es un antiguo profesor de inglés y de estudios sociales, que se hizo mundialmente conocido por la saga de “Percy Jackson y los dioses del Olimpo”, historia que se originó de los relatos que le contaba a su hijo mayor antes de dormir. A partir de entonces, se ha dedicado a crear diversas aventuras mitológicas.

Si siguen esta cuenta, sabrán que yo soy una gran aficionada de Riordan y de Percy Jackson, principalmente porque siempre me ha encantado la mitología griega. Sin embargo, no tengo mucho conocimiento sobre los dioses nórdicos, razón por la que prolongue el inicio de esta lectura por bastante tiempo. 

El ejemplar sigue la estructura narrativa del “Viaje del héroe” de Christopher Vogler. Este término hace referencia a las 12 típicas etapas por las que pasa el protagonista de las historias de aventuras: desde su inicio cómo una persona normal, las hazañas que vive de por medio, hasta que se transforma en un héroe respetado para su entorno. 

La gran mayoría de las obras de este escritor cumplen con esta estructura, la cual es un clásico en la literatura y en el cine. Son pocas las historias que fallan narrativamente si la siguen, siendo “Magnus Chase: La espada del tiempo” no parte de la excepción. No obstante, uno de los problemas que surge a partir de ello, es que existen diversas novelas similares, por lo que es importante preguntar: ¿Este libro logra destacarse sobre todas los demás trabajos de Riordan, pese a que la mayoría posee este mismo esquema? 

Una respuesta rápida es sí y… ¿no? El ejemplar tiene un inicio muy dinámico, que te engancha rápidamente, especialmente si ya has leído otros trabajos de autor (no se confundan, no es necesario leer las otras sagas para entender esta). Riordan juega con uno que otro momento inesperado que lo saca un poco del molde de estas típicas aventuras, pero tampoco tanto como me hubiera gustado. 

Por otro lado, la obra no tiene el popular trío de personajes principales, que, aunque no es elemento indispensable del "Viaje del héroe", sí es común verlo en estos relatos (Harry Potter, La guerra de las Galaxias, Hércules, Percy Jackson, cada libro de Héroes del Olimpo, entre otros). 

En este caso tenemos de protagonista a Magnus, un semidiós, cuya vida se vuelve un desastre tras la muerte de su madre, puesto a que se ve obligado a vivir en la calle como un vagabundo. Magnus es un Percy mucho más trágico. Es decir, tiene el mismo sentido del humor, la misma moralidad, la misma lealtad, los mismos planes descabellados, entre otras cosas. 

Adoro este estilo de personajes sarcásticos y valientes, especialmente con los trasfondos dramáticos que les da este escritor, pero no voy a negar que a veces no sabía si estaba leyendo a Percy o a Magnus, aunque este último se sintió un poquito más… ¿real? 

De pronto, Magnus descubre la existencia del mundo nórdico y de todas las expectativas que hay sobre él, ante ello no obtiene habilidades de combate de la nada, ni se convierte en un Hércules de los 2000s. Por eso digo que me resultó más cercano; no obstante, también hay que admitir que el personaje tiene su toque surrealista y fumado para lograr que la trama avance y no se “muera” en el primer enfrentamiento. 

Sus 3 compañeros de aventura son muy distintos entre sí, con personalidades y habilidades únicas que aportaron su toque particular y hasta divertido a la historia. Una de las cosas más sobresalientes de este escritor es que sus libros son realmente inclusivos, integrando con gran naturalidad estos aspectos diferenciadores (religión, sexualidad, etnia, discapacidad, etc.).  

Las aventuras y los enemigos/aliados que este grupo debe enfrentar resultan amenazadores; sin embargo, llega un punto que todo se vuelve un tanto repetitivo. Los protagonistas se la pasaron corriendo de un lado a otro, ocasionando que me marearon en el camino.  

Acerca del universo donde se desarrolla la trama, este complementa perfectamente una mitología antigua con la modernidad de la actualidad, siendo un elemento humorístico. A su vez, ofrece una descripción detallada de cómo se compagina la estructura del mundo nórdico, con el que conocemos y habitamos, utilizando como punto conector el hecho de que algunas investigaciones señalan que los vikingos descubrieron América 500 años antes que Colón, entrando por América del Norte. Me encanta cuando los escritores usan la historia para explicar sus universos.  

Por último, los dioses y criaturas nórdicas juegan un papel crucial, siendo los personajes más destacados de muchas escenas. Resulta relevante mencionar que no necesitas saber del mundo vikingo para entender la trama, la historia ofrece el contexto más que suficiente e incluye un glosario; sin embargo, conocer un poco de este tema hace el conflicto más interesante. 

En conclusión, “Magnus Chase: La espada del tiempo” es un libro muy parecido a otros creados por el autor, un hecho que ha impedido que sea más famoso, puesto a que debe competir con otras obras de Riordan que se publicaron primero. 

Me hubiera gustado que este ejemplar presentara algo significativamente diferente y no la misma fórmula de siempre. Por ello, entiendo que puedan preguntarse: ¿entonces, por qué le pusiste 4 estrellas? Seré sincera, las aventuras juveniles mitológicas son mi gran debilidad, pese a que esta es bastante similar a otras, no significa que no me haya encantado, solo me hubiera gustado que innovara más. La recomiendo, pero, en mi caso, no considero que te vaya a cambiar la vida. 

Reseñas de otros trabajos de Rick Riordan

-Dani23

Sinopsis oficial del libro “Atalanta”: RECHAZADA POR SUS PADRES, CRIADA POR UNA OSA  Y BENDECIDA POR UNA DIOSA

Cuando nace Atalanta, la hija del rey de Arcadia, solo trae decepción. Sus padres esperaban un varón. Abandonada en la ladera de una montaña, la pequeña e indefensa Atalanta queda a merced de una osa que la cría junto a sus oseznos bajo la mirada protectora de la diosa Artemisa.

Cuando crece, Atalanta jura que demostrará su valía junto a los héroes más famosos de Grecia y abandona el bosque para unirse al grupo de argonautas de Jasón. Pero ¿podrá hacerse un hueco entre las leyendas de un mundo diseñado para los hombres?

“Atalanta” es un libro autoconclusivo del 2023, que fue escrito por la autora Jennifer Saint, una profesora que es apasionada a la mitología griega y a la literatura. Se hizo mundialmente famosa con su primer ejemplar, “Ariadna”, en el que retrata la vida de esa destacada mujer de esta mitología. 

Desde entonces, ha escrito dos obras más, incluyendo a la que hablaremos en esta reseña, cuyos objetivos son dar voz a las mujeres más famosas de la mitología griega, las cuales han sido parcialmente olvidadas a lo largo de la historia. 

Bajo esta descripción y como amante de este mundo mitológico, no pude evitar comprar uno de los ejemplares de esta escritora. Ahora, la pregunta millonaria es: ¿realmente cumplió mis expectativas? 

Voy a iniciar diciendo que yo no conocía mucho de la historia de este personaje, por lo que no sabía muy bien qué esperar; no obstante, sí tenía bastante conocimiento de algunas de las aventuras en las que se desarrolla este relato, por ejemplo: el viaje a Cólquide por el vellocino de oro. 

Si no conoces mucho de esta aventura, te estás perdiendo de un relato mitológico bastante dramático y potente (principalmente por sus consecuencias), pero no necesitas sabértelo de memoria para poder leer esta obra, pues te dan el contexto suficiente para que entiendas a la perfección todo lo que ocurre y las implicaciones que tiene. 

Inclusive, en mi caso, la trama me atrapo lo suficiente como para animarme a leer e investigar un poco más acerca de esta heroína y los conflictos que tuvo que enfrentar a lo largo de su vida, por lo que supongo que la autora cumplió su meta.

Todos los personajes que aparecen son fieles a la mitología y a la manera en que son descritos en cada una de sus hazañas. Son muy heroicos, fríos y fantasiosos, es decir, parecen más bestias que hombres y por ello se sienten… muy lejanos. 

Esta última característica podría considerarse negativa, pero, teniendo en cuenta de que estos héroes provienen de antiguas leyendas sobrenaturales que buscaban idealizarlos y destacarlos sobre los hombres normales, no me sorprende mucho esta sensación. Sin embargo, es por esta misma que, obviando a Atalanta y a otro individuo, la mayoría de ellos no calaron mucho en mi memoria y dudo que vaya a recordarme de sus nombres en un futuro lejano. 

Sobre la trama en sí, esta se centra en todas las hazañas que realizó Atalanta, que le permitieron popularizar su nombre en la antigua Grecia, destacando el hecho de que, como mujer, fue muchas veces menospreciada y sus logros fueron olvidados o subestimados.

Por ende, este relato tiene claras referencias feministas en el que se tocan temas como las expectativas que se les tiene a las mujeres en esa sociedad y el papel que se le asignó a la propia Atalanta, que, pese a ser más libre, sigue atrapada en reglas y normas que dificultan su existencia. 

La historia es fácil de leer y se divide en las diferentes etapas de la vida de Atalanta. La misma empieza con bastante fuerza, la cual mantiene por varios capítulos, mientras la protagonista se enfrenta a entornos desconocidos y experimenta en carne propia la crueldad del mundo y la de sus propios conocidos. No obstante, a partir de un punto, el ritmo del libro decae y, aunque volvió a resurgir, no lo hizo con la intensidad del inicio. 

Para finalizar, a las escenas de batallas le faltaron un poco de epicidad, ya que siento que no fueron descritas de manera tan detallada, ni se construyó el ambiente ideal para darle ese toque que les faltaba. Por otro lado, los puntos de giro resultaron ser muy dramáticos y desgarradores, tal vez no al punto de hacerte llorar, pero sí de causar impacto y hacerte pensar. 

En conclusión, “Atalanta” no es el libro del año, tiene alguna que otra cosa que pudieron haber sido mejor. Sin embargo, resultó ser muy entretenido e informativo, brindándome mucho más conocimiento de los antiguos héroes griegos y de todas sus temibles aventuras. Me gusto lo suficiente cómo para recomendarlo y para desear leer los otros 2 ejemplares de esta autora, al igual que soñar con que saque una obra dedicada a uno de los mejores personajes de la mitología griega: Medea. 

-Dani23

Moon Knight es una miniserie del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM), la cual tiene una duración de 6 episodios y está disponible en el servicio de streaming Disney Plus. Fue estrenada el 30 de marzo del 2022 y pertenece al género de superhéroes, acción, terror psicológico, fantasía urbana y mitología. 

La serie tiene de protagonista a Marc Spector (interpretado por Oscar Isaac), un mercenario, antiguo miembro del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos y asaltador de tesoros arqueológicos. Debido a momentos traumáticos de su infancia, desarrolló Trastorno de Identidad Disociativo (TID).

La historia de este personaje comienza en una misión en Egipto, que tenía como objetivo asaltar una tumba. Raul Bushman, líder de la operación, planeó asesinar a todos los arqueólogos que estuvieran en el sepulcro y robar el tesoro que allí se encontraba. Al enterarse del verdadero plan, Spector se propuso proteger a los investigadores, pero fue gravemente herido. Con lesiones en el cuerpo, logró llegar al templo de Khonshu, dios egipcio de la luna, e intentó suicidarse como castigo por todos sus crímenes.

Antes de morir, el hombre escuchó la voz de Khonshu, el cual le proponía ser su avatar y asesinar juntos a todas las personas que hubieran cometido un mal. Spector aceptó la petición, adquiriendo poderes sobrenaturales y convirtiéndose en Moon Knight. 

El argumento principal de la serie es establecido por el antagonista, Arthur Harrow (interpretado por Ethan Hawke), quien se caracteriza por ser devoto a Ammit, la diosa egipcia de la justicia. Este personaje plantea lo siguiente: se debe eliminar a todas las personas que en el futuro realicen una acción que atente contra los demás, sin importar que en la actualidad sean inocentes. Ya que es muy tarde tomar represalias contra alguien, luego de que cometiera un crimen. 

Harrow fue escogido por la diosa Ammit para cumplir con lo anteriormente enunciado, dándole a este personaje el conocido “bastón de Ammit”. Este objeto tiene la capacidad de saber si una persona llevará a cabo en el futuro un crimen. Si la respuesta es positiva, el bastón también tiene la habilidad de darle a ese sujeto, una muerte no dolorosa. 

En la escena de la serie que decimos estudiar, se observa a varios seguidores de Ammit y de la ideología de Harrow, someterse voluntariamente al juicio del “bastón de Ammit”, aun sabiendo que pueden morir en el proceso.  

¿Qué tan lejos se puede llegar a la hora de querer proteger aquello que es valioso para uno? ¿La muerte, ajena o propia, sería una respuesta que estaría dentro del límite moral? Para contestar estas preguntas analizaremos el modelo ético de Séneca, también conocido como sincretismo.

Lucio Anneo Séneca nació en Corduba, actual Córduba, aproximadamente en el año 4 a.C. Hijo del famoso retórico Marco Anneo Séneca. Fue enviado a Roma  donde aprendió retórica y filosofía, y se desenvolvió como un gran orador en el Senado. Séneca, al igual que muchos de los pensadores del momento, era estoico. 

Para este modelo ninguna acción es buena o mala en forma determinada. Las acciones del hombre han de ir en son de aceptar su destino con serenidad de ánimo y autodominio. Por lo que algunas acciones serán preferibles, otras indiferentes y otras rechazables; siendo estas últimas pasiones como la ira, la angustia, el odio y la búsqueda del placer como fin último. Llegando Séneca a establecer que el llamado bien recae en la virtud y en las acciones conscientes y de buena voluntad.

Las virtudes esenciales son la prudencia, la fortaleza, la templanza y la justicia; las cuales se complementan entre sí. Por lo que Séneca establece el ideal del sabio: aquella persona que ha sometido sus pasiones y tiene dominio sobre sí mismo, posee la virtud y se reconoce como ciudadano del mundo. 

Por lo tanto, el hombre que pretende ser sabio debe proteger lo más preciado que posee de todos los males o acciones rechazables; con el fin de obtener la tranquilidad del alma. Es aquí donde recae la moral del modelo ético de Séneca: preservar la pureza del alma de la corrupción del mundo, incluso pagando el precio con la propia vida. 

Un ejemplo del ideal del sabio lo podemos hallar de cierta manera en el personaje de Arthur Harrow, y sus seguidores, quienes pretenden preservar la pureza del alma de las personas, con el fin de erradicar el mal del mundo. Esto a través del “bastón de Ammit” el cual les permite descubrir si estas van a preservar su pureza o, por el contrario, ya están corrompidos o en el futuro se dejarán corromper y cometerán acciones rechazables.

Se puede observar en la escena como dos personas por voluntad propia reciben el juicio de Ammit a manos de Harrow, el primero es un joven cuya sentencia es positiva, el bastón lo considera puro de alma; mientras que la segunda es una señora mayor cuya sentencia es la muerte, debido a que el bastón considera que un futuro su alma se corromperá, por lo que es mejor tener una muerte plácida a que ello llegue a ocurrir. Siendo esta escena una expresión clara de la moral que establece Séneca.

¿Entonces la muerte es una salida ética?

Para los estoicos la muerte es indiferente, es solo una consecuencia natural de la evolución y una forma de liberación de la cárcel del cuerpo. Séneca sobre la muerte dice lo siguiente: “Morimos diariamente, pues diariamente una parte de la vida nos es quitada, y entonces también, cuando crecemos, disminuye la vida (…) El día mismo que vivimos, lo compartimos con la muerte” (Séneca, s.f., citado en Nava, 2022). Para Séneca el suicidio pasa a ser una salida ética aceptable, ya que para él, como se mencionó anteriormente, lo que se está protegiendo no se puede dañar, por lo que se debe estar dispuesto a morir por aquello que es valioso para uno.

Bibliografía

Nava, M. (2022). Un suicida llamado Séneca. Prodavinci. https://prodavinci.com/un-suicida-llamado-seneca/

- Dani23 y Victoria Soares

Por culpa de un desafortunado accidente, el príncipe Patroclo es exiliado y trasladado a Ftía, lugar donde será criado y entrenado para convertirse en un guerrero. En su nuevo hogar, conoce al semidiós Aquiles, quien, según los rumores, es el mejor de todos los griegos. 

El joven queda asombrado de la fuerza y la belleza del héroe, y para su sorpresa, es elegido por este como su fiel compañero. A partir de ese momento, ambos chicos se vuelven inseparables.

Lamentablemente, cuando las cosas empezaban a mejorar en la vida de Patroclo, llega al reino la noticia de que Helena de Esparta, ha sido secuestrada por un príncipe troyano. Una vieja promesa obliga a todos los griegos acudir a su ayuda e iniciar una nueva guerra.

Basándose en la “Ilíada” y en varios mitos griegos, “La Canción de Aquiles” nos cuenta la trágica vida de este famoso héroe: desde que era un pequeño niño, hasta el momento de su muerte. Pero en esta oportunidad, la historia es narrada por Patroclo, su mejor amigo y amante. Le agradezco mucho a Madeline Miller, autora de esta obra, por escribir esta joya de la corona. 

Como admiradora de la mitología griega, yo sabía varias de las cosas que iban a ocurrir, pese a eso, el libro nunca se me hizo aburrido o pesado, ya que me encanto la manera tan poética y fantasiosa con la que la escritora narró todos los acontecimientos. Desde los primeros capítulos, sentí la necesidad de seguir leyendo y nunca parar. 

En cuanto a los protagonistas, ambos están muy bien desarrollados: Patroclo pasó de ser un niño vulnerable y sin importancia, a ganarse el respeto de todo el ejército griego. Adoro que a pesar de haber madurado, nunca perdió la amabilidad que lo caracterizaba. Sentí mucho orgullo verlo crecer y convertirse en un hombre. 

Apoyo totalmente lo que dice Briseida (personaje secundario) en uno de los capítulos:

Patroclo es el mejor de los mirmidones.

El personaje de Aquiles también está muy bien construido. Me gusta que la escritora nos narrara una versión más humana del héroe, lo que me permitió empatizar con él y entender sus errores. Al fin y al cabo, es un simple chico con mucha responsabilidad sobre sus hombros. 

La relación romántica que hay entre Aquiles y Patroclo me pareció extremadamente hermosa. Hay momentos entre ellos dos que simplemente me llenan el corazón.

Sin darse cuenta, ambos influenciaron enormemente en el otro: gracias al semidiós, Patroclo aprendió a luchar por las cosas que ama y a no rendirse tan fácilmente, y debido al mortal, Aquiles se volvió una mejor persona, dispuesta a ayudar a los demás. Nunca en mi vida había leído un romance tan bonito. 

Otra cosa que me encantó son los personajes secundarios, cada uno más peculiar que el otro, pero el más destacado entre todos y mi favorito, es la joven Briseida. En la versión original esta dama es realmente un 0 a la izquierda. A penas parece y creo que no tiene ningún diálogo xd. Sin embargo, Miller decidió tomarse varias libertades creativas, una de ellas fue darle más protagonismo a Briseida. Muy buena decisión a mi parecer. 

Gracias a este cambio pude encariñarme con esta joven, causando que me impactara mucho más uno de los acontecimientos principales de la historia, en la que ella está estrechamente involucrada. Además, su amistad con Patroclo (otra cosa que inventó Miller) me parece muy preciosa. 

Para culminar, tengo 2 “críticas negativas”. La primera es el uso de palabras complicadas, aunque eso es algo totalmente normal, debido a que el libro está ambientado durante la época clásica. La segunda es el empleo de muchos recursos literarios (metáfora y símil), que aunque embellecen la narración, ocasionaron que me costara entender algunos párrafos. Por último, me hubiera ENCANTADO que el libro tuviera ilustraciones, lo sé… es un comentario tonto, pero bueno, yo daría todo mi dinero por una edición así. 

Esta historia logró transportarme a otro mundo y vivir a través de los ojos del dulce Patroclo, la temible guerra de Troya. Pocos libros me han conmovido e impresionado de esta manera. 

Sin duda, la vida de Aquiles es digna de una epopeya.

- by Dani23

Luego de tanto tiempo de espera, el momento ha llegado, el titán Atlas regresa del olvido. Enviado por Cronos, viene a vengarse de los dioses y a recuperar el poder que a él, y a sus hermanos, le han arrebatado. En esta oportunidad, campistas y cazadoras tendrán que unirse para derrotar al poderoso enemigo. Desafortunadamente, el destino no está de su lado, el mismo oráculo les ha revelado que no todos regresaran con vida de esta aventura.

Escrito por Rick Riordan, Percy Jackson y la maldición del titán es el tercer libro de una de las sagas más populares de nuestra generación: Percy Jackson y los dioses del Olimpo. Con un total de 320 páginas, esta historia me hizo volver a desear que las antiguas leyendas griegas fueran reales.

Si enfrentarse al dios de la guerra y a un gigante cíclope no fue suficiente para acabar con la paciencia de Percy, una llamada de socorro de su mejor amigo Grover le recordara que ni en vacaciones de invierno puede descansar de ser un semidiós. Junto a Annabeth y Thalia, acudirá a auxiliar a su amigo, pero el encuentro con una manticora y la aparición de la diosa Artemisa, dificultarán bastante las cosas. 

Debido al secuestro de uno de sus amigos y el regreso de Atlas, el destino forzará a Percy a cumplir la maldición del titán. 

Hace unos días, cuando ordené mi biblioteca, me di cuenta de que había dejado a la mitad las reseñas de esta saga, por lo que me puse manos a la obra. Sin mentir, ni exagerar diría que ``La maldición del titán” es uno de los mejores libros escritos por Rick Riordan, solo superado por ''El último héroe del Olimpo.”

Por primera vez en toda la saga nuestros héroes se enfrentan directamente a la muerte, aun así deciden asumir el gran riesgo, porque son conscientes que hay cosas más importantes que sus propias vidas. Con tan solo 14-16 años toman una decisión crucial que requiere gran madurez, decisión que yo no sería capaz de tomar. Al empezar este libro tenía miedo de que fuera una copia de los dos anteriores, pero este enfoque, algo más maduro, le dio el cambio que necesitaba. Tranquilos, pese a que la historia se vuelva un poco más seria, el humor que hace a esta saga única, no desaparecerá. 

Las secuencias de combate son simplemente inolvidables. Todo el ejemplar crea expectativas de un final heroico y lo consigue de maravilla. Hay escenas que deberían estar en una película.