Sinopsis oficial del libro: “Invisible”: Emotiva, conmovedora, diferente… Invisible narra, a través de los ojos de un niño, una historia que podría ser la de cualquiera de nosotros.

¿Quién no ha deseado alguna vez ser invisible?

¿Quién no ha deseado alguna vez dejar de serlo?

El problema es que nunca he llegado a controlar bien ese poder: A veces, cuando más ganas tenía de ser invisible, era cuando más gente me veía, y, en cambio, cuando deseaba que todos me vieran, era cuando a mi cuerpo le daba por desaparecer.

“Invisible” es una novela autoconclusiva del escritor español Eloy Moreno. Compre este ejemplar en una feria de libros en mi universidad debido a 2 razones: estaba a un precio asequible y recordaba haber escuchado buenas cosas de él. Genuinamente, tenía una idea general de qué trataba la historia, pero no sabía muy bien de qué manera la abordaba. Por esta razón, cuando me anime a leerlo, decidí dejarme llevar y que me sorprendiera. 

Primero debo mencionar que leí todo el ejemplar en aproximadamente 5 horas durante una noche. Desde la primera página me enganchó y no puede dejar de leer hasta que lo termine. La narración tiene un ritmo dinámico, la cual emplea recursos narrativos como la analepsis (en el que se rompe la cronología lineal de un cuento con el objetivo de evocar momentos del pasado) para contar los sucesos y que los originó. 

Con este recurso el autor logró que al inicio sintiera mucha curiosidad y misterio sobre el constantemente nombrado “accidente”, para que luego poco a poco fuera atando los cabos y me sumergiera más en el relato. Puedo afirmar sin ninguna prueba que si la historia se hubiera contado de forma lineal, no me hubiera enganchado tan rápido. 

Todo eso está bastante bien; sin embargo, estoy seguro de que alguno se estará preguntado de qué trata la trama. Su enfoque principal es el acoso escolar y sus consecuencias, aunque además abarca el tópico de la falta de atención de los padres en la vida de sus hijos. 

Temas fuertes que el autor logra abordar de una manera adecuada a través del punto de vista de un niño, “el chico invisible”, protagonistas del libro que, siéndole fiel a su título, no posee nombre. Aquel chico intenta enfrentar la situación cómo una aventura de superhéroes, donde él es el héroe y cada vez obtiene más poderes para vencer a los villanos.  

Moreno no tuvo miedo de describir escenas con detalle, para que el lector se pusiera en los zapatos del niño invisible y entendiera la falta de empatía humana. No obstante, también hizo uso del elemento “superheroico” para contar varios sucesos de manera un poco más subliminal (aunque muy fácil de entender), con la finalidad de que recordemos que esto le está ocurriendo a un niño, que intenta protegerse con su imaginación y no sabe qué hacer ante los acontecimientos. 

La historia te deja la reflexión de que existen más de una forma de violencia y te hace preguntarte si en alguna ocasión la infligiste sin (querer) darte cuenta y evaluar tus comportamientos. A su vez, te transmite muchos sentimientos, como impotencia o ansiedad, que te hacen conectar de forma emocional con el relato. 

Por último, existen varios personajes secundarios, los cuales, igual que el protagonista, tienen nombre peculiares: “el niño de los nueve dedos y medio”, “la chica de las cien pulseras”, “el chico con una cicatriz en la ceja”, etc. La mayoría de ellos, con sus excepciones, no son desarrollados con mucha profundidad. Sin embargo, entiendo las razones de esto, el autor no le importaba contar con detalle sus vidas, sino cómo sus acciones o las falta de ellas afectaban al chico invisible. 

En resumen, “Invisible” en un libro muy peculiar, al que es difícil no tomarle cariño. Empecé este ejemplar esperando que me sorprendiera y eso hizo de manera positiva. La trama es conmovedora, la narración es buena y el protagonista es inolvidable. Si se me da la oportunidad del leer otras novelas de este autor, sin duda no las desaprovecharé.

- Dani23

Reseña del libro "Magnus Chase: La espada del tiempo"

Sinopsis oficial del libro “Magnus Chase: El martillo de Thor”: Un objeto milenario ha desaparecido. Una amenaza se cierne sobre los nueve mundos. Magnus Chase no está preparado para el Ragnarok, pero ha llegado la  hora de invocar la espada del tiempo y pasar a la acción.

El martillo de Thor ha vuelto a desaparecer. El Dios del trueno tiene la  mala costumbre de extraviar su arma (total, solo es la fuerza más poderosa de los nueve mundos), pero esta vez no se ha perdido  exactamente, sino que ha caído en manos enemigas. Si Magnus Chase y sus  compañeros no son capaces de recuperar el martillo, los mundos mortales  quedarán totalmente expuestos al temible ataque de  los gigantes. El Ragnarok empezará. Los nueve mundos arderán. Pero por desgracia, la única persona que puede ayudarlos a recuperar el  arma es Loki, el peor enemigo de los dioses... y el precio que hay que pagar es muy alto.

Ya veremos si esta logra alcanzar a su antecesor, pero para empezar esta reseña diré que este ejemplar se puede resumir en 2 palabras: “absurdamente entretenido”. Un comentario tanto bueno, como malo. 

La historia se basa en un cabo suelto que dejó la anterior obra, enredando a los protagonistas en una búsqueda por el extraviado martillo de Thor, dándose cuenta de que son los peones de un juego mucho más grande creado por el mismísimo Loki.

La escritura de Rick siempre se ha caracterizado por su toque jocoso y jovial, metiendo a sus personajes en grandes líos y salvándolos de las maneras más surrealistas posibles. Al igual que caricaturizando a legendarias entidades mitológicas, logrando que estas, por asombroso que parezca, se sientan cercanas y podamos verlas representadas en personas de nuestro entorno. 

Aunque, obviamente, “Magnus Chase: El martillo de Thor” no es para nada la excepción a lo anteriormente mencionado, a veces en el libro se abusó de usar chistes muy tontos e infantiles, que más que acercar algunos dioses, los ridiculizaron (no sé si esa era la idea).  En serio, no sé cuántas veces leí las palabras “peo” y “Thor” en una misma oración. Sin embargo, el humor del libro sigue siendo bastante disfrutadle. 

Por otro lado, la manera en que los protagonistas se metían en problemas llegó a ser un tanto repetitiva. Sabía que, por más que las cosas estuvieran yendo mal, iba a ocurrir algo imprevisto que iba a complicar aún más la situación. Y bueno, que los lectores ya prevengan pequeñas complicaciones en los conflictos presentados no es lo mejor. 

Asimismo, en las obras de este autor es común los largos viajes a diferentes localidades en el que se obtendrá ayuda para vencer al enemigo; no obstante, aquí visitaron tantos lugares y el grupo de protagonistas se dividió tantas veces, que en ocasiones me perdía. Pero, no voy a negar, que menos que en el anterior volumen. 

A pesar de estos inconvenientes, este libro presenta un viaje entretenido por los 9 mundos nórdicos, lleno de experiencias divertidamente ilógicas y con mucho detalle a esta mitología y a su incorporación a nuestro mundo real. Como lectores, también nos convertimos en una ficha más del plan de Loki, descubriendo poco a poco, junto a los protagonistas, que es lo que está ideando y en quien podemos confiar. 

Sus personajes son su punto más fuerte. Curiosamente, aquí se dejó a Magnus un tanto de lado (tampoco tanto) para poder profundizar en sus compañeros, los cuales, en gran medida, seguían siendo un misterio y no habían sido explorados tanto como me hubiera gustado. 

Después de haber leído varios libros de Rick, aún me sorprende la capacidad que tiene para escribir gran cantidad de personajes tan diferentes e iconos, de complejos pasados y de carácter definidos, que, de alguna forma, trabajan bien entre sí. Estamos hablando que en esta saga existen elfos, enanos, metamorfosis y valkirias, con los que extrañamente puedes simpatizar o verte representado.

El villano principal es Loki, un manipulador y un mentiroso, del que nunca debes confiar, pero que nos deja pensando qué tanto de verdad hay en sus palabras. Es un buen antagonista, aunque parte del trabajo lo hizo la propia mitología. No obstante, la narración logra que sientas un poco de empatía por él, al mismo tiempo que deseas su derrota.  

Resumiendo, este fue un buen libro; no obstante, no mejor que el anterior. Ante ello, debo recordar que incluso sentí que el volumen antecesor estaba en la sombra de Percy Jackson, por lo que 3 estrellas me pareció una buena calificación para “Magnus Chase: El martillo de Thor” tomando en cuenta toda esta información. 

Esta historia, en una comparación rara, me recordó a Infinity War. Es decir, su trama y las cosas que ocurren tienen un sabor agridulce, pero dan pie a un potencial memorable desenlace. Ya veremos sí “Magnus Chase: El barco de los muertos” (la continuación) logra cumplir lo que está prometió. 

-Dani23

Sinopsis oficial de “Magnus Chase: La espada del tiempo”: Los dioses vikingos han despertado. Magnus tiene en sus manos el secreto que puede detener el fin del mundo. Pero ese mismo secreto también puede destruirle.

Magnus Chase siempre ha sido un chico con problemas, ha vivido solo en las calles de Boston esquivando tanto a la policía como a los ladrones. Un día, una nueva sombra se suma a sus perseguidores: su misterioso y hasta entonces desconocido tío Randolph, que le revela un secreto imposible: Magnus es en realidad el hijo de un dios nórdico. Los mitos Vikingos son reales. Los dioses de Asgard están preparándose para la Gran Guerra. Trolls, gigantes y criaturas horrendas se entrenan para el Ragnarok, el fin del mundo.

Con la ayuda de Sam, una valquiria que lo odia en secreto, y del enano Blitzen y el elfo Hearthstone, ambos fugitivos, Magnus viajará por los nueve mundos en busca de la única arma que puede detener el Ragnarok: una espada legendaria perdida hace miles de años… Y en el camino tendrá que tomar la más difícil de las decisiones. Porque a veces, para salvarse, es necesario morir.

“Magnus Chase: La espada del tiempo” es el primer libro de una trilogía acerca de los dioses nórdicos que fue escrita por el aclamado autor estadounidense Rick Riordan. Este escritor es un antiguo profesor de inglés y de estudios sociales, que se hizo mundialmente conocido por la saga de “Percy Jackson y los dioses del Olimpo”, historia que se originó de los relatos que le contaba a su hijo mayor antes de dormir. A partir de entonces, se ha dedicado a crear diversas aventuras mitológicas.

Si siguen esta cuenta, sabrán que yo soy una gran aficionada de Riordan y de Percy Jackson, principalmente porque siempre me ha encantado la mitología griega. Sin embargo, no tengo mucho conocimiento sobre los dioses nórdicos, razón por la que prolongue el inicio de esta lectura por bastante tiempo. 

El ejemplar sigue la estructura narrativa del “Viaje del héroe” de Christopher Vogler. Este término hace referencia a las 12 típicas etapas por las que pasa el protagonista de las historias de aventuras: desde su inicio cómo una persona normal, las hazañas que vive de por medio, hasta que se transforma en un héroe respetado para su entorno. 

La gran mayoría de las obras de este escritor cumplen con esta estructura, la cual es un clásico en la literatura y en el cine. Son pocas las historias que fallan narrativamente si la siguen, siendo “Magnus Chase: La espada del tiempo” no parte de la excepción. No obstante, uno de los problemas que surge a partir de ello, es que existen diversas novelas similares, por lo que es importante preguntar: ¿Este libro logra destacarse sobre todas los demás trabajos de Riordan, pese a que la mayoría posee este mismo esquema? 

Una respuesta rápida es sí y… ¿no? El ejemplar tiene un inicio muy dinámico, que te engancha rápidamente, especialmente si ya has leído otros trabajos de autor (no se confundan, no es necesario leer las otras sagas para entender esta). Riordan juega con uno que otro momento inesperado que lo saca un poco del molde de estas típicas aventuras, pero tampoco tanto como me hubiera gustado. 

Por otro lado, la obra no tiene el popular trío de personajes principales, que, aunque no es elemento indispensable del "Viaje del héroe", sí es común verlo en estos relatos (Harry Potter, La guerra de las Galaxias, Hércules, Percy Jackson, cada libro de Héroes del Olimpo, entre otros). 

En este caso tenemos de protagonista a Magnus, un semidiós, cuya vida se vuelve un desastre tras la muerte de su madre, puesto a que se ve obligado a vivir en la calle como un vagabundo. Magnus es un Percy mucho más trágico. Es decir, tiene el mismo sentido del humor, la misma moralidad, la misma lealtad, los mismos planes descabellados, entre otras cosas. 

Adoro este estilo de personajes sarcásticos y valientes, especialmente con los trasfondos dramáticos que les da este escritor, pero no voy a negar que a veces no sabía si estaba leyendo a Percy o a Magnus, aunque este último se sintió un poquito más… ¿real? 

De pronto, Magnus descubre la existencia del mundo nórdico y de todas las expectativas que hay sobre él, ante ello no obtiene habilidades de combate de la nada, ni se convierte en un Hércules de los 2000s. Por eso digo que me resultó más cercano; no obstante, también hay que admitir que el personaje tiene su toque surrealista y fumado para lograr que la trama avance y no se “muera” en el primer enfrentamiento. 

Sus 3 compañeros de aventura son muy distintos entre sí, con personalidades y habilidades únicas que aportaron su toque particular y hasta divertido a la historia. Una de las cosas más sobresalientes de este escritor es que sus libros son realmente inclusivos, integrando con gran naturalidad estos aspectos diferenciadores (religión, sexualidad, etnia, discapacidad, etc.).  

Las aventuras y los enemigos/aliados que este grupo debe enfrentar resultan amenazadores; sin embargo, llega un punto que todo se vuelve un tanto repetitivo. Los protagonistas se la pasaron corriendo de un lado a otro, ocasionando que me marearon en el camino.  

Acerca del universo donde se desarrolla la trama, este complementa perfectamente una mitología antigua con la modernidad de la actualidad, siendo un elemento humorístico. A su vez, ofrece una descripción detallada de cómo se compagina la estructura del mundo nórdico, con el que conocemos y habitamos, utilizando como punto conector el hecho de que algunas investigaciones señalan que los vikingos descubrieron América 500 años antes que Colón, entrando por América del Norte. Me encanta cuando los escritores usan la historia para explicar sus universos.  

Por último, los dioses y criaturas nórdicas juegan un papel crucial, siendo los personajes más destacados de muchas escenas. Resulta relevante mencionar que no necesitas saber del mundo vikingo para entender la trama, la historia ofrece el contexto más que suficiente e incluye un glosario; sin embargo, conocer un poco de este tema hace el conflicto más interesante. 

En conclusión, “Magnus Chase: La espada del tiempo” es un libro muy parecido a otros creados por el autor, un hecho que ha impedido que sea más famoso, puesto a que debe competir con otras obras de Riordan que se publicaron primero. 

Me hubiera gustado que este ejemplar presentara algo significativamente diferente y no la misma fórmula de siempre. Por ello, entiendo que puedan preguntarse: ¿entonces, por qué le pusiste 4 estrellas? Seré sincera, las aventuras juveniles mitológicas son mi gran debilidad, pese a que esta es bastante similar a otras, no significa que no me haya encantado, solo me hubiera gustado que innovara más. La recomiendo, pero, en mi caso, no considero que te vaya a cambiar la vida. 

Reseñas de otros trabajos de Rick Riordan

-Dani23

Reseña de los libros "Érase una vez un corazón roto" y "La balada de Nunca Jamás", antecesores de esta obra. 

Sinopsis oficial de “La maldición del amor verdadero”: Dos villanos, una chica y una batalla mortal para conseguir un final feliz.

Evangeline Fox viajó al Glorioso Norte buscando su «felices para siempre» y parece que lo ha conseguido: está casada con un atractivo príncipe y vive en un castillo legendario. Pero no tiene ni idea del devastador precio que ha pagado por ese cuento de hadas. Desconoce lo que ha perdido y su marido va a asegurarse de que no lo descubra nunca… pero antes debe matar a Jacks, el Príncipe de Corazones.

En esta obra, la cautivadora y esperada conclusión de la trilogía Érase una vez un corazón roto, se derramará sangre, se robarán algunos corazones y el amor verdadero será puesto a prueba.

Que gane el mejor villano.

Tengo que advertir, antes de empezar, que voy a hablar muy mal de este libro. Si a ti te gusta mucho o te fascina la autora, tal vez esta reseña no es para ti. Pero si aun así decides leer, recuerda respetar las opiniones de todos. 

“La maldición del amor verdadero” es el último ejemplar de una trilogía escrita por Stephanie Garden y publicada a inicios del 2024. A su vez, es la continuación de otra saga de esta escritora, llamada “Caraval”; sin embargo, no tienes que leer la anterior para entender esta. 

Con toda sinceridad, no sé por dónde empezar. Usualmente, lo hago por las partes positivas, pero en este caso, no creo que haya alguna. Así que iniciamos por el aspecto negativo más resaltante: no era necesario la existencia de este libro. Esto es algo que hablé con una amiga y las dos concluimos que esta saga pudo haber quedado fácilmente en una dilogía. ¿Por qué digo esto? 

Todo el libro se basa en un suceso que surgió justo al final del anterior ejemplar, que, para nuestro gusto, fue sacado de la nada y era totalmente prescindible. Además, los personajes o los elementos nuevos que llegan a partir de ese hecho tuvieron nula utilidad en el desarrollo del conflicto o tenían algo de potencial que fue desaprovechado. No sé si estos últimos serán importantes en próximas tramas, pero aquí no lo fueron. 

Asimismo, hay otros 3 conflictos secundarios, de los cuales 2 no tuvieron desenlace, y el tercero también fue sacado de la manga. Para mí, ninguna de estas problemáticas daban para las 400 páginas que dura el libro. En tal caso, para 100 si la autora realmente quería hacer una trilogía.

Y no hablemos de todas las cosas que no tienen sentido en el ejemplar, porque no terminaré de escribir nunca. Voy a mencionar algunas, porque necesito criticarlas (ALERTA DE POTENCIALES SPOILERS).

La manera en la que resuelven “la maldición del beso de Jacks” no tiene sentido o, mejor dicho, ni lo explican, algo realmente grave, teniendo en cuenta de que era uno de los mayores conflictos de la historia. 

Evangeline se empieza a morir y, de repente, falsa alarma, no se murió. Uno intuye que este milagro se debe a que “el amor lo puede todo”, pero creo que no necesito explicar lo triste que resulta que un argumento tan importante se resuelva así. 

También se menciona un poco más de cómo Apolo le pudo borrar la memoria a Evangeline en el anterior ejemplar, algo necesario porque tenía demasiadas dudas acerca de este tópico. Pero las respuestas que dio la autora fueron muy ambiguas y ni siquiera da el tiempo para que todos los sucesos ocurran como ella dijo. 

Asimismo, los personajes realizan planes absurdos y que sorprendentemente salen bien (cómo ponerse una peluca e ir por allí). Hay dos árboles salidos de la nada y que son deus ex machina (elemento inverosímil e inesperado que resuelve todos los problemas desarrollados simplemente porque sí). 

Y, bueno, cómo dije, no voy a seguir con esto porque sería eterno, pero que conste que me falto mencionar una pulsera rara, los corazones extraños de Jacks (sí, en plural)  y varias masacres que al final no tuvieron ninguna consecuencia en el relato.  

El segundo elemento que más odié fue a nuestra “querida” protagonista: Evangeline Fox. En mis críticas a los otros libros mencioné que este personaje era muy vacío; no obstante, aquí no tuvo NADA de personalidad. Juro que intentaba imaginármela viviendo los sucesos que describe el libro, pero solo podía pensar en ella como un muñeco de trapo del que todos estaban enamorados, por alguna razón. Se la paso más en los brazos de hombres, que caminando por ella misma. 

Tristemente, se empeñaron en describir más los vestidos que usaba que su propio carácter o motivaciones. Lo único que puedo decir de ella es que “cree en el amor verdadero” y… ya. Para mí, es la viva imagen de cómo no crear a una protagonista si no quieres aburrir a los lectores.

Otra cosa que me enojo, es que tenía la expectativa de que explicaran algunas incógnitas sobre este individuo: cómo se convirtió en lo que es? ¿Por qué vive comiendo manzanas? ¿Por qué se enamoró de Evangeline? Tristemente, nada de esto fue especificado, lo que hizo preguntarme: ¿realmente la escritora sabe las respuestas a esas dudas? 

Acerca de los personajes secundarios, ninguno fue desarrollado con la suficiente profundidad cómo para recordar sus nombres. Puedo mencionar a Lala y a Castor, quienes ya habían salido anteriormente y solo por eso me recuerdo de ellos, porque aquí sus participaciones fueron totalmente irrelevantes. 

Ah, cierto, también está una tal Aurora, que la intentaron vender cómo una villana, pero dejó mucho, MUCHO, que desear. 

Hablando de villanos, tenemos al supuesto enemigo principal de los protagonistas: Apolo, el príncipe del norte. Este individuo ya había estado presente en la trilogía, pero no sabíamos nada de él, solo que era un niño egocéntrico. En esta obra deciden darle más profundidad y presentarlo cómo un auténtico monstruo. Como villano, no llegue a sentir ni odio, ni admiración contra él, genuinamente su existencia me daba igual

En general, su desarrollo llegó bastante tarde, por lo que me costó imaginarlo como el ingengro que describían. Para mí, la autora solo quería crear a un villano y lo eligió a él por qué sí. 

Por último, hubo unas cuantas muertes que no me importaron, ni me causaron sentimiento. Al igual que sucesos que, ahora que recapitulo, no aportaron nada a la trama y tampoco tuvieron alguna consecuencia significativa. Además, el romance que tienen las protagonistas me pareció soso y aburrido, culpo de esto a Evangeline. 

Como podrán concluir, “La maldición del amor verdadero” fue una gran decepción, la más grande del 2024 hasta ahora. Nunca fui mega fan de esta trilogía, pero si comparamos este volumen con el primer e, incluso, segundo libro, si dejo bastante que desear. No creo que vuelva a leer algo de esta escritora, por lo menos, en un futuro cercano. Y a ti, ¿qué te pareció este cuento de amor verdadero?

-Dani23

 Reseñas de esta saga: A través de mi ventana/ A través del mar/ A través de tu mirada

Sinopsis oficial de “A través de tu mirada”: Pese a haber formado otras parejas, Raquel y Ares no se olvidan. En el capítulo final de la trilogía, ¿podrán quedarse juntos a pesar de la presión familiar?

“A través de tu mirada” es la tercera y última película de la saga “A través de mi ventana”, la cual, en un inicio, estaba basada en una serie de libros de ese mismo nombre. Sin embargo, con el paso de las cintas, estas se fueron separando de la obra original. 

Miren, yo no sé si sea la persona ideal para hablar de estas producciones… o tal vez sí lo sea. Yo leí la trilogía de libros en la que están inspiradas durante mi pre adolescencia y, en ese momento, me gustaron. Algunos años después las volví a leer con otra perspectiva y me parecieron horribles. Por lo que vi las películas por curiosidad y no por fanatismo.

Genuinamente, no esperaba nada de ellas y aun así me decepcionaron, especialmente esta. Veamos, ¿cómo empiezo? 

Este filme no era necesario, ya que la trama principal se puede narrar en media hora. El conflicto se basa en que Ares y Raquel están separados y que cada uno tiene otro novio/a. Pese a ello, nunca han parado de pensar y soñar con el otro. 

Se tocan temas cómo la infidelidad emocional y física, así cómo la frustración de no poder amar a alguien que se preocupa tanto por ti. Tópicos interesantes, ¿verdad? ¡El inconveniente es que son extremadamente romantizados! 

Se presenta la idea de que Ares y Raquel son almas gemelas, debido a que se siguen amando y deseando. Incluso, se transmite la idea de que debemos anhelar esa clase de amor. Y bueno, creo que es fácil ver lo malo que es esa enseñanza.

La historia hubiera sido mil veces mejor si se enfocaban en las consecuencias negativas que tiene esta relación egoísta en sus otras parejas (bueno, en Gregory, porque a Vera le da igual). O si no se querían concentrar en personajes secundarios, podían hablar de cómo esto podría causar problemas en ellos y en su romance (falta de confianza, sentimiento de culpa, ansiedad, etc.). 

Eso es otro punto importante, su amorío y la forma en la que vuelve a surgir. Cuando culminó el anterior filme, yo no tenía idea de cómo iban a resolver el mega desastre que habían hecho, pues hay que recordar que los protagonistas estaban interesados en otras personas y que se culpaban mutuamente de la muerte de Yoshi. 

Entonces, ¿qué hicieron? Entre las películas pasó un periodo de 1 a 2 años y bueno, cómo dice el dicho: “el tiempo se lleva las cosas”. Crearon un drama gigante y mataron al único personaje icónico simplemente para separar a Ares y Raquel, cuando podían lograr eso de otras mil maneras. 

Por otro lado, se reciclaron conflictos, cómo que los Hidalgos no tienen wifi (son multimillonarios, esto no es creíble), el miedo de Ares de decepcionar a su padre (que según ya había superado) y el tema de que él es alérgico al cloro, y tiene que lanzarse en una piscina. Este último aspecto, el de la piscina, fue más realista y mejor ejecutado que en la primera parte. 

Pasemos a hablar de la estructura de esta cinta, que es muy similar a las otras, que se resume en: 

Todos felices → surge un conflicto que pone en peligro su felicidad (hasta ahora una estructura normal) → ocurre un intento de asesinato salido de la nada que casi acaba con uno de los personajes :) → todos los problemas de antes se resolvieron

Es realmente triste que la única manera que encuentran para hacer entretenida la historia y arreglar/arruinar la vida de los protagonistas es con un inesperado “accidente”. Está bien una vez, ¿pero 3? 

También debo mencionar que esta producción dura 1 h 45 m por la infinidad de montajes románticos y sexuales con canciones pop de fondo. Además, hay escenas extremadamente lentas y largas, que tenían la finalidad de crear tensión; no obstante, fueron aburridas. 

El mejor ejemplo de lo anterior es cuando Ares entra por la ventana de Raquel durante la lluvia y están juntos por primera vez después de mucho tiempo. En este momento quisieron recrear una escena de “miedo”, en la que Raquel volvía a dejar entrar en su vida a su mayor adicción. Sin embargo, tuve que adelantar varios fragmentos porque me estaba durmiendo. 

Por otro lado, las subtramas se dividen en 5: La primera es que Raquel está a punto de publicar su libro “A través de mi ventana”, que se convierte en un éxito. 

Una característica común de este género es que las escritoras se proyectan en sus propios personajes y en los logros que alcanzan. Pese a que no es algo necesariamente malo, dado que los personajes siempre tendrán cosas de sus creadores, el elemento de “protagonistas que les gusta la literatura o que son promesas de la escritura" se ha convertido en un cliché agotador. 

Otras 2 subtramas abarcan el corazón roto de Gregory luego de que Raquel lo lastimara y la madre de ella teniendo un novio, algo que aparentemente a Raquel no le gusta. Digo “aparentemente”, puesto a que estos conflictos a penas se exploran y no sé por qué los coloraron si no iban a profundizar en ellos. 

Por último, están los dramas de los otros 2 hermanos, Artemis y Apolo, que son más interesantes que la historia de los protagonistas. En el caso de Artemis lo vemos convertirse en el esposo que Claudia necesita y a Apolo explorando su sexualidad y alejándose de una relación en la que no era feliz. 

Sus ejecuciones no fueron las mejores, también tuvieron accidentes raros e interminables momentos sexuales, pero son más salvables que los demás. 

Respecto a los aspectos técnicos, el filme está sobrecargado de canciones, las cuales no concuerdan con la narración, principalmente por sus ritmos. La única excepción es una melodía del inicio que dice “dime que nunca has engañado a tu pareja”, que nos daba un precedente de lo que iba a ocurrir. 

En cuanto a la ambientación, este es el único elemento positivo que puedo destacar. 

La cinta logra reflejar bastante bien los miedos y las angustias de los protagonistas a través de su entorno, con la lluvia, los días nublados y soleados, la paleta de colores, entre otras cosas.

Para finalizar, seguí sin percibir una fuerte química entre los protagonistas, inclusive la noté más en su otros romances. La ausencia de Yoshi se nota demasiado y, en un dato curioso, esta saga termino sin nunca explicarnos de que trabaja la empresa de la familia Hidalgo. 

En conclusión, esta película es extremadamente mala. Algo que rescate de las anteriores, es que por lo menos eran graciosas y se podían disfrutar con los amigos. Lamentablemente, no puedo decir lo mismo de esta, ya que me pareció muy aburrida. Cómo mencione al principio, la historia de los libros no me gusta, pero es mejor esto. 

-Dani23