Creo que la mayoría ha visto este filme en algún momento de su vida. Fue una historia popular por los dosmiles y sigue teniendo bastantes fans al día de hoy. Yo la vi durante mi infancia, pero nunca había leído el libro hasta que un profesor de la universidad no los mando como tarea. Por lo que creí oportuno hacer una pequeña comparación. 

El primer aspecto a destacar es el público al que van dirigidos ambos productos. Pese a tener muchas páginas, el texto es indiscutiblemente para un público infantil. Su narración se caracteriza por seguir el estilo ameno de un cuento. Además, se evita describir elementos que puedan asustar a los niños y el autor deja reflexiones o advertencias dirigidas para los infantes, cómo: nunca encerrase en un armario. 

Esto no significa que un adulto no pueda leerlo. En mi caso, yo lo disfruté. No obstante, al no ser el público objetivo, algunos se podrían aburrir o no sentirse identificados. 

Sin embargo, la película, aunque puede ser vista por los pequeños, sin duda intento madurar la historia para que entretuviera a los mayores. Las escenas son más rudas en comparación, y se deja pocas cosas a la imaginación. 

Respecto a los protagonistas, físicamente son muy similares a cómo eran descritos. Sus personalidades también lo son, pero varios hechos son sutilmente modificados para resaltar las características individuales de cada uno y hacerlos más verosímiles. Por ejemplo:

Susan es una chica fuerte, que debido a los conflictos exteriores, ha tenido que asumir un papel maternal. En el libro no titubea al unirse a la travesía y su "amor maternal" se muestra a través de la manera en la que se dirige a sus hermanos. En cambio, en la cinta, Susan constantemente tiene dudas de seguir con la aventura, a pesar de conocer el sufrimiento de los habitantes de Narnia. Su indecisión surge por el miedo de que sus hermanos salgan heridos o traumatizados, recalcando su lado protector.

De igual forma, esto ocurre con los demás protagonista. Otro destacado es Edmund, quien en el texto le cuenta a la bruja toda la información de la que posee conocimiento acerca del ejército de Aslam. Sin embargo, en el filme decide arriesgar su vida guardando varios datos, así cómo intentando salvar a un inocente zorro. En ambas versiones el personaje se caracteriza por ser justo; no obstante, ese adjetivo sobresale más en la película. 

Por otro lado, cómo dije antes, algunos acontecimientos se modificaron por los personajes, pero otros sin duda fueron para agregarle un poco más de acción y dramatismo al relato. 

Uno de los cambios más sobresalientes ocurre cuando el invierno se empieza a acabar en Narnia y 3 de los 4 hermanos deben llegar hasta Aslam. Allí deben cruzar un gran río que se descongela, mientras son perseguidos por unos lobos enviados por la bruja blanca. Toda esta secuencia no sucedió en el libro, en el cual los hermanos llegan sin mucho problema hasta el león.

Pese a lo anterior, gran parte de los hechos son respetados y muy semejantes (inclusive los diálogos), así cómo la cronología en la que ocurren.  

De igual forma, aunque C. S. Lewis decidió dar escasos detalles sobre la apariencia de los monstruos que apoyan a la bruja blanca en el ejemplar, sorprendentemente el físico de estos en la película logran reflejar bastante bien su esencia. Algo que, para mí, es un logro extraordinario. 

Por último, en las 2 versiones la trama ocurren en la misma ubicación geográfica y línea temporal: la segunda guerra mundial, Inglaterra. Específicamente, dentro de un armario que se encuentra en la casa del profesor Kirke. 

Cómo pudimos ver, hubo alteraciones o agregados, sin embargo, la mayoría de cosas fueron fieles a la obra original. Además, esas modificaciones no evitaron que el filme transmitirá el mismo mensaje que el libro: el amor, la amistad y el perdón son valores esenciales para vencer al mal y restaurar la paz. 

Por lo que puedo concluir que la película de “Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el ropero” es una buena adaptación y, a su vez, una producción impresionante. Sin duda, la volveré a ver pronto. 

La fantasía nació cómo un subgénero de la ficción surrealista, la cual deja de lado la lógica, la estética y la moral para narrar hechos que no ocurrieron u ocurrieran en la realidad. Sin embargo, los acontecimientos deben ser verosímiles con el universo planteado.  

Dentro de la fantasía se subdividen otra gran cantidad de géneros, que comparten el elemento mágico, pero que poseen aspectos diferentes entre sí. Por esta razón, en esta publicación enumeramos sus tipos y los ejemplificamos mediante libros y películas. Es importante aclarar que las producciones artísticas no pertenecen a un solo género y que pueden ser parte de varios subgéneros de la fantasía. 

→ Las fábulas: Son relatos breves dirigidos principalmente a un público infantil y son protagonizados por animales u objetos humanizados, es decir, que se comportan como humanos. 

Las fábulas tienen el objetivo de dejar una enseñanza acerca de la ética o la moral, a partir de las acciones positivas o negativas de los personajes y sus potenciales consecuencias. Este problema moral es explicado de forma sencilla y explícita, para que sea fácil de entender por los más pequeños. 

Este es un subgénero bastante antiguo, que se remonta a los años 600-564 A.C., siendo su primer exponente el escritor griego Esopo. Una de las obras más conocidas de la fábula es “La liebre y la tortuga” de dicho autor, en la que se intentaba criticar la arrogancia.

→ Cuentos de hadas: Cortas historias protagonizadas por criaturas mitológicas o individuos vinculados con la hechicería. Igual que en el anterior subgénero, los cuentos de hadas habitualmente son creados para los niños y buscan dejar una enseñanza acerca de la buena conducta según los estándares de la época.  

Por otro lado, aunque mundialmente se cree que tienen un final feliz, esto no siempre ocurre. Inclusive, incluyen temas o acontecimientos que actualmente pueden ser considerados cómo no apto para los infantes. A su vez, sus personajes siguen arquetipos marcados, por ejemplo: la personalidad de Blancanieves se puede resumir en “niña inocente” y el de Úrsula cómo “bruja malvada”. 

Estos relatos tienen origen durante el periodo medieval y eran transmitidos de generación en generación mediante la voz. Por esta razón, hay diversas versiones de un mismo cuento y en la mayoría de estos se desconoce su autor. Dos de sus mayores exponentes son los hermanos Grimm, quienes no escribieron ninguna obra como tal, sino que hicieron un trabajo de investigación y de recopilación de leyendas pertenecientes al folclore europeo. 

Podemos mencionar los siguientes escritos: Barba Azul, La Sirenita, Hansel y Gretel, Pinocho, Pulgarcito, El gato con botas, entre otros. Muchos de estos textos han sido adaptados a la pantalla grande por Disney, Dreamworks, Sony Pictures, etc. No obstante, han sido modificadas para que se adecuen al presente siglo. 

→ Fantasía heroica: Este subgénero también es llamado “Espada y brujería” y se desarrolla en universos primitivos, similares a la Edad Media, donde predomina la violencia y la crueldad. Usualmente, la magia es un componente relevante, la cual es oscura y tenebrosa, y busca hacerle daño a los demás. 

Estas historias están protagonizadas por héroes bárbaros, que son ajenos a la sociedad, y se centran en todas las batallas y enemigos sobrenaturales que deberán enfrentar mediante la fuerza. En varios casos, las mujeres son personajes secundarios y ocupan el papel de ser el interés romántico, la damisela en apuros o la bruja. 

Sus principales antecedentes son las epopeyas y los mitos de la antigüedad clásica. Pese a ello, el término fue usado por primera vez en 1961 por el escritor de fantasía Fritz Leiber. 

En la literatura, sus exponentes más destacados han sido: Robert E. Howard, mundialmente reconocido por ser el escritor de los relatos de “Conan el Bárbaro” y de “Kull de Atlantis”; Fritz Leiber, redactor de las aventuras de “Fafhrd y el ratonero gris” y el grupo SAGA, creado en 1960 con finalidad de expandir este género. 

En el cine, Espada y Brujería ha sido muy popular, especialmente durante la década de los 80, tras la adaptación de Conan (1982) protagonizada por Arnold Schwarzenegger. A este subgénero pertenecen las series de Thundercats y de He-Man, así como producciones infantiles de parodia cómo Dave el bárbaro. 

→ Fantasía épica: Conocida cómo “alta fantasía”, la fantasía épica está ambientada en un mundo ficticio de estética medieval y con estructura feudal, en el que existen criaturas fantásticas, como dragones, brujas, elfos, ogros, etc. Frecuentemente, tienen religiones, razas, expresiones culturales e idiomas propios de aquel universo. 

Sus protagonistas son jóvenes de gran valor y de origen noble o campesino, quienes al inicio viven en paz y en armonía, pero que son impulsados a realizar grandes aventuras por fuerzas externas. Durante sus travesías crecen y maduran como personas, convirtiéndose en expertos guerreros, imponentes líderes o memorables héroes. 

Aunque las grandes batallas son un elemento sobresaliente de este subgénero, la trama no se centra principalmente en la acción, siendo este un recurso secundario y su mayor diferencia con “Espada y hechicería”. 

La fantasía épica tiene origen en los libros de caballería (historias artúricas), en las leyendas nórdicas y en la mitología árabe. Sin embargo, este género, como existe hoy en día, se remonta al siglo XVIII y su etapa de oro se da entre 1930-1980. 

Algunos de sus autores más famosos son: J. R. R. Tolkien, escritor de la trilogía del “Señor de los anillos” y la novela autoconclusiva “El Hobbit”; George R. R. Martin, con su saga de “La canción de Hielo y Fuego”; Brandon Sanderson, autor de la saga “Nacidos de la Bruma” (primera y segunda era), James Oliver Rigney, Jr., con su saga “La rueda del tiempo”, entre otros. 

Muchas de las obras literarias mencionadas anteriormente tienen sus propias adaptaciones cinematográficas. Al mismo tiempo, series como “The Witcher” y “Sombra y hueso” han sido muy populares, la primera está basada en un videojuego y la segunda en una trilogía. Además, el juego de rol “Calabozos y dragones” se inspira en este subgénero. 

→ Baja fantasía: En este género, la magia juega un papel esencial, pero la trama ocurre en el mundo real. Pueden ambientarse en épocas históricas determinadas o en la actualidad. 

La baja fantasía surge de los antiguos cuentos de hadas y sus novelas más destacadas son: La saga de “Harry Potter” de J. K. Rowling, la saga “Percy Jackson” de Rick Riordan, “Babel” de Rebecca F. Kuang, la saga de “Las crónicas de Narnia” de C. S. Lewis, etc. 

A pesar de lo anteriormente comentado, la saga de “Las crónicas de Narnia”, y ejemplares parecidos, están en un constante debate acerca del género al que pertenecen. Esto se debe a que técnicamente el conflicto se da en un lugar ficticio, pero sus protagonistas son originarios y viven en Reino Unido. Sin embargo, la magia de Narnia convive con nuestra realidad, por lo que se prefiere situarlo en este subgénero. 

Hay otra definición para la baja fantasía, que es menos usada. Según esta explicación, este género hace referencia a los relatos que ocurren en el mundo real o uno ficticio, en el que la magia no es un elemento esencial. 

→ Fantasía oscura: Este subgénero es una mezcla del terror y la fantasía, por lo que se ambienta en lugares lúgubres donde hay criaturas monstruosas y paranormales. Se caracteriza por su aura “perturbadora” y “hostil” a nivel estético y psicológico. 

Sus protagonistas tienen ideales ambiguos, cuyos estados mentales son deteriorados. Muchas veces, los personajes principales son “antihéroes”. Por otro lado, frecuentemente se tocan temas controversiales o relacionados con la decadencia de la sociedad. 

No se sabe con precisión cuándo surgió este género y quienes son sus precursores; no obstante, se le atribuye la creación del término “fantasía oscura” a los novelistas Charles Lewis Grant y Karl Edward Wagner. 

Sus escritores más reconocidos son Edgar Allan Poe, Neil Gaiman, H. P. Lovecraft, Clark Ashton Smith, entre otros. Unos cuantos escritos de estos autores han sido adaptadas al cine y a la TV, asimismo hay producciones originales que han tenido un gran recibimiento por parte del público. En este apartado están: The Sandman (serie), El mundo oculto de Sabrina (serie), Caroline, La leyenda del jinete sin cabeza, La cumbre escarlata, Agencia Lockwood (serie), etc.

→ Fantasía histórica: En ella se combinan la fantasía con contexto históricos reales. Se puede desarrollar mediante diversos enfoques: una visión alterna de nuestro tiempo si eventos históricos hubiera sucedido de manera diferente (ucronías), incorporación de artefactos tecnológicos en épocas pasadas (retrofuturismo) y lo mismo que el anterior, aunque en lugares ficticios muy parecidos al real. 

Una de las categorías más populares de la “fantasía histórica” es el steampunk, que está ambientada en el periodo Victoriano o Eduardiano y mezcla la tecnología basada en el vapor y la combustión del carbón, con la estética de dichos años. 

Algunas producciones de este subgénero son: El planeta del tesoro de Disney, Carnival Row (serie) de Amazon Studios, Penny Dreadful (serie), etc. Inclusive, el programa de “La leyenda de Korra” tiene inspiración en este género. 

Santa Claus, Papá Noel, el gordito de barba blanca con traje rojo; todos sabemos que se trata del mismo sujeto, ese viejito que, habilidosamente, sin dejar rastro, deja regalos debajo de nuestro árbol en la noche de Navidad.

Esta película animada de comedia infantil, narra su origen, una historia jamás contada con tal calidez. Se estrenó un 8 de noviembre de 2019 en Netflix, fue escrita y dirigida por Sergio Pablos. Su éxito fue tan grande que estuvo nominada a mejor película animada en los Óscar.

Hablemos de su protagonista, Jesper, un muchacho malcriado y mimado que vive sin preocupaciones. Su padre, el jefe del servicio de correos, decide enviarlo a la academia postal, para que aprenda el oficio familiar, pero Jesper tenía otros planes, sus negligentes intentos de aprender y su inmadurez, pusieron a prueba su paciencia, por ello toma la decisión de enviarlo a Smeerenbug, un pueblo ubicado en una remota isla del círculo polar ártico, para abrir una oficina de correos y además, deberá entregar 6000 cartas en un año, si no lo logra, será desheredado. Su padre tiene la intención de que se vuelva responsable y un hombre de bien, pero para Jesper, esto sería un cruel castigo.

Por cierto, Smeerenbug es una isla completamente real que se encuentra en Noruega. Según la película los habitantes se dividían en dos bandos, llenos de odio y maldad, todos los días en Smeerenbug es un campo de batalla. Bajo estas condiciones, nadie quería escribir cartas, los mensajes ya eran muy claros, no había necesidad de un cartero en este pueblo.

Después de casi perder la esperanza de no llegar a la meta, Jesper tiene un aterrador encuentro con un leñador, que casualmente tenía buena mano para los juguetes de madera. Con su ayuda y los niños deseosos por recibir regalos, empieza esta maravillosa leyenda.

Oh, y no podemos olvidar a los antagonistas, que sinceramente no hacen más que querer detener a Jesper, porque prefieren mantener la riña y discordia de ambos bandos. En mi opinión, son tediosos, ya el problema que tenía Jesper era más que suficiente.

Mientras avanza la película, cada característica de esta historia va tomando forma. El mágico trineo, los renos y los ayudantes de Santa, nos va transformando de un leñador solitario al inigualable Klaus.

Ahora, ¿Qué hace esta película navideña tan especial? En general, toda la película es brillante, pero lo más resaltante es su animación 2D con algunos detalles 3D. Desde hace varias décadas, la animación 2D no es tan popular y no muy rentable debido a todo el proceso de animación, pero eso mismo las vuelve una joya. También tomemos en cuenta los mensajes de la película, tanto los más superficiales como "Un verdadero acto de bondad siempre provoca otro" y los que están inmersos como "los niños pueden mejorar el mundo".

Esta película, gracias a su diseño de personajes, ambientación e historia, hace cálida la época más fría del año. Sin dudas es mi favorita, ¿y tú, que verás en estas fiestas?